策展人：陈畅
学术主持：Dr.Alpesh Kantilal Patel
林东鹏于刺点画廊的首次个展“山洞记”将于三月二十六日至五月十一日举行，由陈?策展。展览的构思犹如一本读本和长篇小说，内容章节以非线性进行，描述一个流浪旅人──“眼”的寻找、发现并遗失手稿的寓言之旅。展览呈现林东鹏由2018至2019年创作的最新作品，也是他挑战媒介的尝试，由绘画、装置、录像雕塑、动态投影及现成物构造出三维的组曲。展览开幕酒会将于三月二十三日举行，届时艺术家、策展人与学者Alpesh Kantilal Patel 博士将进行公开座谈会。
2018年11月2日，林乘搭刚通车不久的香港高铁，由九龙出发到北京。在这八小时的旅程中，有二十分钟车程身处香港境内的黑暗隧道。这趟穿越漆黑山洞的经验，令林的一贯乐观角度转化成充满不安和社会动荡的魔幻写实视野，也成就了“山洞记”这展览题目──解作山洞中的笔记。
林东鹏称作品是“第一本有关『眼』如何认领手稿的小说”，强调了寻找与遗忘中的时间跨度。他的新作与他广为人知的丰富色彩和俏皮模型形成猛烈反差，眼前这些极具冲击力的荒芜和残酷强调了个体与一片幽险土地之间的当下对峙。
观众会在令人不安的陌生感下遇见熟悉的符号。《景物手术》（2018）展示穿着手术袍的医生们正为山岳进行剖腹手术。《希望》（2006 – 2019）的录像中，划火柴燃起微弱的火光，就如《幽幽洞里见星光》（2018）的微弱烟花一样，只待烟烧云散。林眼中的景观犹如罹难巨大的创伤，疗愈此地俨然已经迫在眉睫，甚至需要有强大的外来力量或超体介入这注定改变的城市。
归返的渴望蔓延于林的场域特定录像装置中。《一日两天》（2019）里，四个录像循环投影于透薄的纸制双屏幕上，两组以一正一反互相叠映。循环的片段随机地交替重叠，营造出类似命运的永恒轮回。不停回归的命题与其他作品互相呼应，《奥他利奥时钟》（2019）中的指针每分钟都回到同一位置；《山洞记转》（2019）的玩具火车无效地围着中空的墙绕圈跑，永远往没有终点的前方行驶。
