德艺双馨 艺林独秀

   宋开强，别署抱朴斋主，著名书法家、画家、学者、收藏家、美术评论家，当代集诗书画、儒释道于一身的文化大家。中国书法家协会会员、国学书画院院长、国粹美术馆馆长、中国当代书画家协会主席、国际美术家协会主席、国家建设部干部学院客座教授、欧洲中国书法家协会名誉主席、中国下一代教育基金会“爱心大使”，学识超迈，咳唾生风，是中华文化的守望者与传播者。

    开强先生性情凝重深沉、洒脱豪放，谈锋甚健，襟怀气度，志趣学养令人倾倒，他在古典诗文上的修养和造诣十分深厚，能够背诵得下几百首古典诗词，可以说是思如泉涌，胸藏万汇，无论是唱酬应和还是托物寄兴、随事题对，临览遣怀，作藏头诗，嵌名联皆驾轻就熟，举重若轻，诗思敏捷。他的诗清丽淡雅，朴实无华，缘情言志，起承转合、意境悠远，气魄恢弘，抒发着对生活、对大自然的热爱，或贮之于心，或寄之以笔，集腋成裘，独树一帜。诗中许多画龙点睛、形拙意巧之笔，读来总是令人心潮激荡，神思邈远。仲秋时节他在关门山采风时写到：晴空澄霁色斑斓，赤橙黄绿秋景妍。五彩湖边观倒影，龙门峡畔水潺潺。红叶题诗添韵事，碧溪如带绕山间。青龙卧处剑峰耸，曲径通幽醉忘还。或伫立于山颠，或行走于江水之岸，俯仰宇宙，思接千载，长短吟哦，发思古之幽情；他的散文、诗话、书评贯穿着对人生哲理的思考，简捷，明朗，洗练，警辟，词章华美，隽永清新，耐人寻味，久读不倦。咏叹之不足，复形诸毫端，云烟满纸，书艺诗思并进。

    开强先生不仅精研儒、道学说，对佛学文化亦极为推重，深悉佛学对中华民族文化之深远影响。对王羲之后裔隋朝书僧智永禅师、唐代禅书大家怀素、近代高僧弘一法师诸名家的佛禅墨宝极为欣赏，神驰澄、明、虚、静的空灵境界，致力于佛教题材的禅书、禅画创作，在艺术界可谓凤毛麟角。

   所谓禅书画古已有之，成熟于中唐，盛极于唐末五代北宋的禅宗，引发的哲学思想和美学观浸及书画艺术领域，绵延数千年之久的中国书画，禅书画讲求的是精神的超然升华和顿悟间的慧觉之念，心师造化，笔墨精到，情高格逸。开强先生追求中国文人画的情趣与笔墨气韵，举凡《心经》、《大悲咒》、《金刚经》及佛家箴言，都能信手拈来，口诵心悟，他深湛的佛学造诣和厚重的文化积淀令许多高僧大德所敬重。他用小楷创作的五千余字的佛教经典《金刚经》，长十五米，法度森严，全卷气韵生动，意与神会，既具金刚之尖锐于骨架，更得般若之妙趣于体息，实禅心得意之妙笔。书前之静穆端庄，书时之屏气敛神，书后之释怀得意，胸间意气喷薄无以遏抑，妙趣情景，当可神会，而开强先生横溢之才华，更令人抚额称羡。 

    开强先生的禅画受任伯年、李耕等人物画大师影响最大，笔下人物神情各异，意境高古，墨彩辉映。无论贤达高僧、酒仙狂士，还是诗圣骚客、浣女稚童皆形神兼备，各见灵性，颇富禅机，大有呼之欲出、跃然纸上之感。他创作的禅画系列《十八罗汉图》，构图千变万化，运笔忽粗犷忽灵细，人物造型奇拙、动态亦不雷同。可谓工笔端丽，线条流畅，写意传神，意境幽远，写实与抽象并重。他喜欢“催挫干掣，毫飞墨喷”的感觉，毛笔在他的手中如墨龙飞舞，彩凤翱翔，时而明快洒脱，时而稳健斯文，轻云薄雾，仪态朦胧，宛若老子所云：“恍兮惚兮”的意境，画到兴酣处，只不过五七笔，就是一个传神的形象，有精有神，当你眼睛稍加收敛时，却只见墨的聚散，线的奔腾。无疑，他的笔墨简约，朦胧蕴籍即是禅机的彰显—在视线觉上的黑白灰中透出五彩光环；他笔下的奔马，或箫箫伫立，或引颈长嘶，千恣百态。

    风月一庭为良友，诗书半榻是严师。开强先生睿智善悟，勤于思索，坚持理论与创作并重，以前人的智慧结晶指导书画创作实践，临池之余，潜心专研历代书史、画论，探究笔法墨理，诸如传卫夫人《笔阵图》、张怀灌《书断》、孙过庭《书谱》、《汉魏六朝书画论》、《初唐画论》、《中晚唐五代书论》、《宣和书谱》、《宋人画论》、《清代画论》，以及包世臣、康有为《艺舟双楫》等，常置案头，卧游五岳，坐拥百城。他的书论画评，言简意赅，评述设喻准确，境界深邃。读文史，涉宗哲，习词赋，感悟人生，超越自我，力求新境。正如他在一首七律中所言：胸藏六韬驱无兵，泼墨书画啸长风，腕揽云烟多变幻，胸存法度气纵横。动似行空天岸马，静如坐禅补衲僧。逸韵俱从万籁出，功深化境学养中。

    宋开强先生以诗人的豪放与学者的严谨在艺术的天地里纵横驰骋，领略艺术的峰颠之乐。正如他在诗中所云：博大精深薪火传，奇逸高古笔如椽。心为笔帅先求正，箴言书艺一脉牵。