画布上层次分明的分子颜料;闪烁的影像序列呈现美国某公路,浓醇的牛奶从 一辆翻倒的货车溢出;属于一个表演雕塑的金属碎片垂悬于半空。这些皆是新 晋艺术家杰里米?埃弗雷特(生于 1979 年)新作的元素,作为他在马凌画廊 的个展《弗洛伊》的一部分,探索美、偶然和脆弱性之间的诗意。
画廊入口的墙壁挂着从烟雾色素染料系列“Untitled”萃取的精选作品,其画布微 妙地泛着淡粉红至浅灰的色调。它们是反映埃弗雷特对画作和其制作过程的关 注的最佳明证:通过点燃的泵,扩散出来的气体使烟雾色素染料附在画布之上。 画作因而巧妙地捕捉了布料褶皱的纹理、勾勒隐藏的支撑框架,吐露一种惹人 浮想联翩的敏感性和脆弱感,同时传达抽象色调的悬念。
游走于展览空间,呈现在观者眼前的是一系列涵盖摄影和雕塑的新作,将作品 延伸至画作以外之余并不把观者局限于确切的媒介分类。以“Untitled(lightbox exposure)”为例,在聚脂薄膜上涂抹感光乳剂,再把作品放在黑房曝光,从 而形成色调和轻微磨损。光线渗入微小的裂缝,将这幅假画或照片升华至雕塑 的物质领域。由石膏和木材制成的另一小型画作有着异曲同工之妙:奶油般的 物质凝固成立体波浪,赋予作品画以外的雕塑感。
观者接着步近垂悬的金属碎片-尽管它的重量和存在,细腻的展示还是表现了 一种脆弱感,合理地呼应在展览空间尽头放映的双频道录像作品“Floy” (2015)。录像所示为一辆工业用货车倾倒于美国一公路上,喷涌而出的牛奶 包围着翻侧的车辆并从墙壁“流”至满地。由直升机拍摄的过程记录了一场既有 计划又杂乱无章的戏剧性演出,而从货车切割出来、悬挂在展览空间的碎片更 成了将表演转化为雕塑的点睛之处。对于这举极具标志意义的干预,埃弗雷特 说道:“美国最伟大的丰碑就是公路;于我来说,摧毁一辆载满牛奶的货车是 一个非常具体而必要的姿态。”
埃弗雷特的展览勘查偶然所涉及的美学参数,即临时性的干预如何在物质空间 之内或围绕创作传统传译成视觉上的冲击。这种冲击的关键源于微妙地改写平 庸之物,而这种改写是安静、细腻而洽到好处的。这就是埃弗雷特别树一帜的 诗意技法:同使呈现美和脆弱性而不带任何多此一举的修饰。
杰里米?埃弗雷特为知名的新晋艺术家,曾在洛杉机、纽约、巴黎和香港等地 举行个展。他早前在洛杉机完成了 Hooper Projects 艺术家驻留计划,并将于 罗马参与 GRANPALAZZO 艺术展。此外,埃弗雷特的作品亦曾于芝加哥现代美 术馆展出,更获多个出版物及艺评报导,包括菲登、l’Officiel de l’Art、缪斯杂 志、纽约时报、史密森尼杂志、Flash Art、现代画家和 ArtReview。
