2013年4月18日，由成都当代美术馆主办的展览“浪游”将在位于成都高新区天府软件园的成都当代美术馆开幕。此展览是由布鲁塞尔自由大学艺术史教授汉斯·马里亚·德·沃夫先生策划的观念艺术世界巡展。展览已在韩国首尔Artsonje艺术中心与韩国光州美术馆展出，成都当代美术馆作为巡回展的最后一站。展览将从2013年4月18日持续到6月9日，观众在此期间可以免费参观。
浪游是源于比利时的一个展览项目，现已与首尔Art Sonje中心的韩国团队建立起了紧密的合作关系。这一展览主要聚焦于五位比利时的视觉艺术家，其中马塞尔·布达埃尔和帕拿玛朗科都是20世纪西方艺术史上最具影响力的优秀代表。来自布鲁塞尔自由大学的汉斯·德·伍夫教授构思并策划了浪游展览。
在德语中，浪游或许是最美轮美奂的词汇，通常人们都将其理解为脱离每日的世俗生活去探索其他文化和习俗的强烈意愿。可以说浪游拥有和人类一样久远的历史，但在十九世纪初，德国的浪漫主义艺术家将其发展为了对抗冰冷的理性主义成规旧俗和启蒙运动时代的核心理念，从而赋予了这个词语一层特殊的意义。
例如，正是浪游将弗朗西斯·艾力丝带到了墨西哥城，时至今日，他都仍在阿富汗等条件艰苦的地方进行创作（如他今年向《文献》（DOCUMENTA）投来的作品）。墨西哥是他的避风港，那里有取之不尽用之不竭的创作灵感，正如他的一幅名画中描绘的那样，那里的一切都随他而动。运动是艺术家们开拓眼界的先决条件，能让艺术家们扑捉到身边那些别人从未察觉的诗韵。同样，运动也是奥诺雷·德奥的精神基石。为了参加1999年的威尼斯双年展，德奥和艾力丝在同一天来到了威尼斯，不过却是通过了不同的交通方式。他们为了找到对方都在这个城市中徒步而行，这一走就是三天。前者扛着大号的底部，后者则托着大号的上部。
德奥为首尔的浪游展览创作了令人称奇的展品，成为了宣传海报上的标志。水面上的斑马线不仅暗示着渡河的意愿，同样也将浪游的理念上升到了意识层面，还代表了古欧洲的基督教传统，在这一传统中，在水上行走是一种内在的信念。
说到在首尔的这次展览，当然就不能不提创作天才帕拿玛·朗科了。在四十多年的时间里，这位艺术家使用科学技术知识来探索那些令人兴奋的设备，只要这些设备能够最终成型，都将成为最令人称奇的发明。在韩国的首次展览中还有一些他的机器人作品，以及一系列的草案和设计。
同样，也可以通过艺术家们的想象力将浪游理解为脱离现状和社会的压抑与愚昧的需要。正是要带有这种意识才能领悟马塞尔·布达埃尔的奇作《冬日花园》（Jardind’Hiver）。这一展品里包括了本地的棕榈树，朴素的园椅，已经一些可在插图百科全书中找到异域风情画。这一展品还配有一部影片和忧郁的音乐，专注于艺术家作为媒介团体困难处境。不管是在过去还是在现在，这一类型的展品都对欧洲的好几代艺术家产生了深远的影响。
乔莉·图琳克斯的作品也反映了类似的心态。作为一名艺术家，图琳克斯尝试建立联系我们思想和生活环境的基本原则。在展览中，她的两个主要体系（和惯用原创物）首次结合在了一次：石头和鸟。在展览中，它们代表了不同的两类探索世界的工具。
浪游展览始终伴随着各式各样的文件、物品和艺术品，有助于将其基本的主题思想更好地融入背景，从而使之得到升华，这其中就包括了杜尚和博埃蒂的原创艺术作品，以及关于歌德、斯特恩和克列布尼科夫的文件。希望能带来一场意义深远的成都浪游记。
汉斯·德·沃夫
布鲁塞尔
