到了一定年龄,我们渐渐懂得生命的真正意味,不是为名,不是为利,也不是为光鲜的外表,无须锦衣华筵,花红热闹。艺术创作,对应了内心的召唤,如此活着,无论你是作家还是艺术家,不论你写与不写,唱与不唱,画与不画,都是一样的,一切为安心快乐、平静自在而来。
读油画家张昌贵先生的作品,如上的话是我最想说的。
昌贵先生的作品,给我最大的感受是明亮且爽畅,豁达亦宽厚,腾动而净洁,诚如这次画展标题所言——充满激情,富于诗意。这感觉,从我在他的家乡海窝子古镇第一次接触他的画作时,便油然而生。
一个对家乡充满敏感与善爱之心的人,一定不会错过时间的流逝带来的心灵触动,不会忽略生命中遇到的爱与真。所以,读昌贵先生的作品,我们会为他作品中丰富斑斓的风景、潆洄缤纷的四季流连并打动,为他真诚表达最为真切的认识和感受,亦为他画面细部的有效占用与把握,情感的浓淡适度的处理,在具体物象的层次中衍生大的格局,让某一段时间停驻、理解、交汇与握手,继而进入天地大时空的脉络和气象。
从昌贵先生的作品中,我们不难看出,昌贵先生一直在寻找自我内心的宁静与温暖、笃实与宽厚。与大多数甘于平凡的人一样,悉心呵护自己的心路,珍惜每一次低微的感动,尤其是人到中年,赤子之心尤盛,我们依旧能读到故乡、生命给予他的投射,那些人生觉悟和证悟生命的时刻。红尘驳杂,霎那静止,这是人活着最值得欣慰和满足的时刻啊!这恰好对应了我一直坚持的艺术观点:艺术是建立饱满明亮的精神世界的工具,而其独特的价值和意义,即在于能够把时光挽留下来,把我们内心里对生活的愿望、渴望存留下来。它不是平面记录,而是挽留、重现,再造另外一种心灵的现实,这是一种时光无法抹却的现实。同时,也印证了一个不爭的美学至理:艺术是朴实的,一如故乡,一如云朵,永远在你的天际之上。
好了,介绍一位艺术家需要认识这个人,那得多么漫长的过程。我的这些文字充其量蜻蜓点水,浮光掠影,无非供大家认识一位画家,一位内心丰富且以还乡为天职的巴蜀画家。进入他的艺术领地,便是与他内心那份柔软和温暖在一起,是内心的福安。
刘剑桦
2014年榴花开候