2014年10月24日，中国现代漆画艺术的代表性人物汤志义个人作品展——《岁月留金——汤志义漆画展》将亮相位于厦门环岛路3088号的厦门复文美术馆。届时，广大的漆画艺术爱好者们将有幸与汤志义先生蛮声海内外的代表作品《人物系列》、《河流系列》、《莲蓬系列》、《三坊七巷系列》零距离接触。
汤志义，1971年11月出生于福建云霄。现为中国美术家协会漆画艺术委员会委员，福建省青年美术家协会主席，福建省美术家协会漆画艺术委员会副主任、秘书长，福建师范大学美术学院副院长、漆艺创作与研究中心主任、教授、硕士生导师，在读美术学博士。担任第三届全国漆画展评委和第十二届全国美展评委，连续五届受聘中国美术家协会漆画高研班专业导师。
汤志义的艺术道路铺满了成功的鲜花，但又因他的从不满足和刻意创新而充满艰辛。近二十年一路走来，他在漆画的领域里不断探索技术工艺，变换创作题材，注入新的艺术观念，在传统漆画艺术向当代艺术的转换上独辟蹊径，闯出了一条自己的道路。
汤志义的出现，改变了漆画界在当代中国艺术创作中的自我边缘化的现状。他接受了系统的现代大学艺术教育，尤其是大学早期对油画的偏好，使他能够用油画的造型方法和创作理念来思考漆画的前途和未来。在汤志义的第十届全国美展漆画金奖作品中，我们能够明显地从惠安女的衣纹质感、色彩调子和空间关系等方面，看出他在大量使用漆画之外其他艺术表现手法，特别是油画技法、水墨技法的许多要素。
他的《莲蓬》系列和《人物》系列，致力于探索漆画技法在形象上的线条控制、画面的背景处理和人物的肤色表现等方面的能力，使得传统的漆画走出了厚重、板实的材料局限，有了轻松、跳跃和婉约的语言魅力。
从创作“河流”系列的漆画作品起，汤志义开始了他的抽象漆画作品的创作，这是对传统漆画具有本质提升意义的一次向当代艺术的转换。为了传递对生命的解读，汤志义所表现出来的河流，是清一色的江河大川，无论蓝色的、绿色的、金黄色的、红色的以及冰河，都凝滞在积蓄能量这个节骨眼上。极端的静谧中正孵化着一场场生与死的壮烈。形形色色的水流就这样被作为时光外化的意象来承载不同空间状态下的生生不息、涅槃轮回。
汤志义从自己长期的漆画创作与教学出发，赋予传统和边缘化的漆画以当代的视野，运用装饰艺术的造型、油画艺术的肌理、中国水墨画的神韵，甚至西方印象派画家对光与色的感觉，丰富了中国传统漆画的表现力，在熟练掌握大漆细腻、沉穆、温厚、神秘的美感基础上，开掘出了中国漆画的新境界。
作为第七届海峡文博会的重要配套活动。画展将呈现汤志义漆画、漆艺代表作品80件，系统展示汤志义先生近二十年来在漆画艺术道路上取得的创新成果。福建漆画艺术在当代中国漆画蓬勃发展过程中占有重要的一席之地，展览的成功举办必将让更多人了解漆画艺术在当代的发展，为本次文博会的圆满举行增光添彩，为推动中国漆画艺术在海峡两岸的继承、传播和发展，促进两岸文化交流融通起到积极作用。
