观白喜臣书法有感

由许昌市文联、省书协、市博物馆和建安艺术馆联办的“白喜臣书法作品展”，日前在市博物馆新落成的画廊内展出。面目全新的30余件展品，是喜臣先生的近期作品，是他多年以来在书法创作中追求、探索的回顾与展现。展品内容多为古文名篇或典籍抄录，展品形式以横批为主，最长之长卷《中庸》竟达40米。展出后博得我市书界同仁和广大群众的一致称赞和好评。

退休后的喜臣先生，除偶尔调研业务，向市委、市政府建言献策外，大多时间都用于书学研究和书法创作。他的书法作品个性突出，风格独具，给人总体印象为温文润雅，很有文人气质。他的字不火不躁，不狂不怪，线条柔美，一笔不苟，结体严谨，功力深厚。俗话说，书如其人。字艺往往与人的品德修养和知识学养息息相关。喜臣先生居官时、卸任后均谦和礼让、平易近人，故赢得了许昌干群及文化艺术界的敬重和拥戴。在省、市多家文化团体中，大家共推他担任荣誉职务。他自述年少时曾热衷于描线写仿，对书法痴迷数载，这为他日后研习书法奠定了良好基础。如今，他更视书法为修身养性、陶冶感情的手段，无任何功利之想，故他的书作大多出自一种平常心态。他涉猎宽泛、多才多艺，在诗文写作、诗歌、钧瓷鉴赏诸方面多有建树……这些都滋润、涵养了他的书法艺术。

喜臣先生是一位勤于思考且能科学思考的书法家。他不满足于平时的读帖习字、挥毫濡墨，他不仅想到了往昔的书法，更想到了书法的未来。他说：“如今汉字传递信息的功能在衰退，逐渐被‘三电’（电报、电话、电脑）所替代。若干年后，还会有多少人坚持书法创作？还有几多人能欣赏书法艺术？”这的确是一个不容忽视的严峻现实，是一个尚未被多数书法家提到日程上的议题。书界曾有审美惰性说，批评今人临帖，一味袭形，只知有笔墨，却不知“有我”、“有我之时代”，更无意于书法观念上的开拓和变革。喜臣先生就是肩负着这些困惑、忧虑和美好的愿望，开始了他新一程的追求和探索。他甚至还想到如何变书法艺术为艺术书法，进而如何将中国书法艺术推出国门、推向世界，使其与时俱进，发扬光大。

一切有出息、有作为的艺术家都十分看重变。变，就是有更高的追求；变，就是期盼有新的突破和建树。毕加索一生多变，齐白石衰年变法亦是明证。喜臣先生也在变。这次的展品大多有别于此前他的书作。他的新体字在结体上突出的特点是左低右高、左重右轻，重心不移，险而不倾，强烈地冲击着汉字讲求平稳方正的传统。曾就读于工科大学并早年从事技术工作的喜臣先生，善于将逻辑思维和形象思维结合起来思考问题。他在解释他的新体字时说：“这些字外观呈菱形，菱形两条对角线的交点仍在中心。故新体字虽正之不足斜而有余，但重心仍居中而不偏。”的确，喜臣先生笔下的新体字新颖别致，给人以异样的情趣和美感。由此推想他的书法创作自有他的创作理念和美学取向，他的每一个变化都有理论依据。我们充分相信他的艺术追求和探索，不日即将结出丰硕成果。

祝愿喜臣先生永葆艺术青春，宝刀不老！