"现代书法"是一个历史范畴概念，是对1985年以后突破传统书法样式的诸多新潮书法流派的概括性定名。现代书法在思想观念及表现形式上纷纭复杂，不过它们仍有共同的特征，这就是无边界创造的前卫性以及刺激直觉的奇异性。其风格样式大致有如下几种类型： 　　1． 汉字诗文样式。这一样式的作品，仍然以汉字及既有的诗词、文斌、文句为媒介，表达作者的思想情感和审美趣味。不过，其作者已经抛弃严格的传统书法的法度和规范，不再受寄寓于传统书法中的伦理道德观念和传统审美取向的束缚，而是刻意追求视觉心理动力学意义上的造型势态的强化、点划的夸张、结构的变形、特异部位的放大，且以此使人一见 [详细...]

　学习书法，常常提到“重心”这个概念，字的重心就是整个字的分量的中心点。写字时把字的重心把握准了，写出的字才不会上歪下斜，左偏右倒，而显得平正。唐孙过庭《书谱》说：“初学分布，但求平正。------”可见，如何把握好字的重心，对初学书法者很重要。 但是，中国的汉字千姿百态，复杂多变，有些字的重心比较明显，如“十”、“田”等，有些字的重心却很难把握，如“飞、乃”等。为了使初学者很快地学会掌握字的重心，下面笔者把汉字分成独体、上下、左右三类，举例加以说明。　　 [详细...]

楷书书写笔法完备，有提按、快慢、轻重变化，初学者最适宜练习楷书。 点 点画是一些长笔画的浓缩，如一个字的眼睛，是一个字的精神所在。短小的点画书写要轻捷，轻入重收，不可粘滞太久，迅疾转入下一个笔画，这样点画才能写出神采；长点运笔相对要慢一点，这样才显得沉稳一些；如一个字有几个点画，那就要注意点与点之间的变化和联系，用笔宜快，一气呵成。 横 横画是汉字使用率最高的笔画。横画是一个字的大梁，一般略有点左低右高，起笔可轻可重，行笔较快，收笔较重。笔画写得要有弹性。几个横画在同一个字里出现，不能写得一样，可以在长短、方向上做点变化。例如： [详细...]

书法艺术同其它艺术种类有什么关系？它能归属于哪一艺术种类？对这一章内容应该重点把握的问题有哪些？ 书法与绘画有着密切联系，人们常说“书画同源”，可见二者的血缘关系，书法与中国画都用毛笔进行线条造型，相通之处自不待言；书法象音乐一样，具有鲜明的节奏和韵律，有着音乐的美感；书法象舞蹈一样，千姿百态，飞舞跳跃，它的线条和形体犹如优美的舞蹈；书法象建筑一样，具有丰富多样的形体和造型，具有整体的力度和气势。从这些分析中可以看出，书法是一门兼有多种艺术特性的特殊的艺术种类，很难特指其归属，但把它视为造型艺术似乎是容易接受一些。 　　关于这一章的内容 [详细...]

一件装裱完整的书画，各部位有一定的名称。鉴定书画时，必须对书画每个部位的名称术语，有全面的了解。 　 １、命纸：就是画心的托纸，无论画心是纸的还是绢的都有一层托纸。如果把画心的托纸揭掉，画心则减色无神了，即无生命，故名“命纸”。 　 ２、二层：揭下的托纸，有时稍加匀填，即能谓其真画者，叫“二层”，又叫“魂于”，因其是画心二层，是命纸画的灵魂。也叫“混子”，是以假乱真的意思。在收购书画时，有可能遇到这种情况，应特别注意。 　 ３、让局：就是画心四边和裱 [详细...]

唐代的大书法家、书法理论家孙过庭在他的不朽之作《书谱》中把学书过程分为了三个阶段：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”古往今来的书法实践证明，这确是一条真理，是常说的“先走进去再走出来”，由生到熟再到生的过程,是一切书法爱好者达到成功境地的必经之路。 　　第一阶段是非常重要的打基础的阶段。“分布”主要是指字的结构安排。而联系其前文可知，它还包括用笔的全部法则，即按照一定的方法正确地写出每一个笔画来。“平正”，从结字上说，是端正、平稳、均衡的意思；在笔法上，则应是 [详细...]

初,书名起于洛,字势发于仓史,故遗结绳,取诸文,象诸形,会诸人事,未有广此缄深兹。文契是以一画加大,天尊可知,二力增土,地卑可审；日以君道,则字势圆,月以臣辅,则文体缺,及其转注假借之流,指事会意之类,莫不状范毫端,形呈字表。开篇玩古,则千载共朝,削简传今,则万里对面；记善则恶自削。书贤则过必改；玉历颁正而化俗,帝教陈言而设教,变通不极日用,无穷与圣同功,参神并运,爱洎中巾,舍繁从省,渐失颍川之言,竟逐云阳之字。若乃鸟迹孕于古文,壁书存于科斗,符陈帝玺,摹调楚漆,署表宫门,铭题礼器,鱼游舍凤鸟已分虫,仁义起于麒麟,威形发于龙虎,云气时飘五色，仙人还作两童,龟若浮溪,蛇若赴穴,流星疑烛,垂露似 [详细...]

　　书法在用笔，用笔贵用锋。用锋之说，吾闻之矣，或曰正锋，或曰中锋，或曰出锋，或曰侧锋，或曰偏锋。所谓“中锋”者，自然要先正其笔。……笔正则锋易于正。中锋即是正锋，自不必说，而余则偏有说焉。笔管以竹为之，本是直而不曲，其性刚，欲使之正，则竟正；笔头以毫为之，本是起易倒，其性柔，欲使之正，却难保其不偃。倘无法以驱策之，则管竖，而笔头已卧，可谓之中锋乎？又或极力把持，收其锋于笔尖之内，贴毫根于纸素之上，如以箸头画字一般，是笔则正矣，中矣，然锋已无矣，尚得谓之锋乎！或曰：“此藏锋法也。”试问：所谓藏锋者，藏锋于笔头之内乎？ [详细...]

纵观我国的书法史，我有一个感觉，所谓“书名”，不过是附着在高官身上的华丽光晕而已。直到唐代，书法较好且官位在三品以上的人方有可能得书名。书法因官位而彰显，官声因书名而增美，如此而已。一般情况下，字写得再好，若无极高官职，作者必是寂然无名。至于百姓，就几乎与“书名”彻底无缘了。 不信？请看书法史上的名人，哪一个不是朝廷中的高官显宦—— 李斯是秦之首辅，钟繇是魏之太傅，居官至高无上，故而书名极大。 王羲之是带军职的州刺史、王国内史，地位甚高；王献之、王珣皆供职内阁，献之官至中书令，王珣官至尚书令，地位 [详细...]

一、 选帖自作主 习书选帖最好“自己作主”。选择几家范本，放在一起对照，选取自己最喜欢的一家一派来学来练。比如学楷书，就从欧阳询的《九成宫》、颜真卿的《多宝塔》、柳公权的《玄秘塔》里面选。相反，如果按别人指定的范本去学，或只学自己指导教师的字，就有可能不对自己的胃口和爱好，越学越没兴趣，甚至反感。 选帖求精不贪多，要舍得割爱。 二、 结字最关键 汉字书法好看、美、有艺术性，关键是它的间架结构和书写用笔。书法要从结字入手，书写时，注意力要集中在组成这个字的笔画所处的位置上，处理好每一笔画的方向、角度以及笔画之间的距离、疏密关系等等 [详细...]