中国画山水画历史悠久，传统深厚，当代山水画如何在赓续传统的基础创新发展，是一个难度很高的学术课题。多年来，梁明在中国画山水画领域勤奋耕耘、锐意进取，一方面深切体认山水画的深厚传统和文理学脉，注重自身的学养积累与内在修为，在精神追求上不断朝深度迈进；一方面坚持深入生活，走向自然，在山水中饱游饫看，涵养胸怀，陶冶笔墨，在艺术表达上愈发进入宽广自如的境界。同仁们都看到他的勤奋与专注，看到他学术上的精进与发展，看到他不断建立起来的个性风格。他也积极参加中国美协和各学术机构组织的采风、创作与教学、交流活动，成为当代中国画坛有成果、有影响、肯奉献的中年代表。
梁明在山水画的探索中秉持了鲜明的现代意识，注重在吸收传统笔墨的基础上开辟新的笔墨形态，特别是聚焦探索山水画的现代视觉结构，力求拓展山水画的视觉意象。例如，他坚持实验将笔墨勾勒皴擦与大面积泼墨泼彩相结合，在干与湿、浓与淡、线与面、墨与彩等笔墨语汇的对比、冲撞与交融中，形成创新的山水样貌。他的作画方法灵活多变，敢于从＂熟＂中求＂生＂，不断超越自我，画面效果往往出其不意，在淋漓尽致的笔墨语言中展现出大开大合的山水空间、丰厚华滋的山水肌理，特别展现出大自然烟岚幽深、气韵浑然、氤氲化醇的生机。再如，他长期坚持写生，在面对自然山水风物时善于把握大势，又注重捕捉细节，使作品有着生动的、不概念的林泉丘壑，又提升为新颖的意境。面对自然风景与田园风光，他能够从容取舍组织，又充满感性运笔；线条变化丰富，也施加泼墨渲染，在写生现场直接形成完整的精品，包括许多大幅。他这种从“写生”通往“创作”的能力十分出色，是艺术上成熟的体现。从早年他立足于家乡闽西的土楼系列，到后来走向更多的远方，他的许多大幅作品以丰盈之象、充实之美弘扬了大山大水大格局的传统山水精神，鲜明地展现出当代中国画家的文化追求与学术抱负，在作品中透溢出新时代蓬勃的文化气象和时代精神，这是他对当代山水画的贡献。
这个展览的题目“看山看水”很朴实也很有深意。正如古诗所说：“行到水穷处，坐看云起时”（唐代王维诗），“过雨看松色，随山到水源”（唐代刘长卿诗）。中国山水画中的“看”，是走向自然的身心投入，是人与自然的两相对望与对话，是视野的无限延伸和心灵的无限向往。于此，山水画永远是天人合一的精神载体，需要当代画家不断开拓新的境界。
（文/范迪安，中国美术家协会主席 2024年6月）
