董其昌（公元1555——1636年），中国明朝时期（公元1368——公元1644年）出生在松江华亭。万历年间考上进士，年轻时经常作官，后来辞职返回故乡。董其昌不仅书法著名，还擅长绘画、收藏、鉴赏，他的山水画格调清新，被认为是明代绘画的一代宗师。 他的书法以草书水平最高，他用笔能始终保持中锋，许多作品有唐代（公元618——公元907年）颜真卿风格，布局匀称。董其昌对自己的楷书，特别是小楷相当喜欢。他的书法综合了古代各家的风格，很有特色。他的书法影响后来深远，一直到清代（公元1644—&mdash [详细...]

段成桂是位学者型书法家，几十年来于祖国传统文化事业涵泳万象，孜孜以求，成为当代书坛之重要作家。 段成桂“名衔”可谓不少，“名衔”与一位书家艺术水平的高下本无必然联系，但却可以结合书家的自身资质反映出其艺术坐标。 段成桂虽数十年来长期从事博物馆工作，但他热爱文史词翰，尤钟情书—法艺术，其书法艺术在全国书界极有影响。一位书家，能在各级书协组织担任如此多的重要头衔，也足以说明了书法界对他的认可程度。 段成桂在书法追求上，段成桂一入手便摒弃了庙堂之气，致力于人格上的自我完善、自我解脱和自我表现。面对纷杂的书坛，面对浩 [详细...]

　　对我来说，阅读王卫军的书法，就像一次愉快的旅行。尽管他书法中表现出的理性旨趣，纯净中正的审美趋向，与我对书法艺术的理想大异其趣，但这并不影响我对他的尊敬。这种尊敬，就像一个散漫的人，对安贫乐道的规矩人的尊敬一样道理。 　　　　在一个功利主义大行其道的年代，我们看过太多的做作和媚俗，艺术手段和个人气质的背离，已经成为书法界普遍的现象。当“书法”堕落为一种功利的手段，那么作为“艺术的真实”就必然遭到质疑。正因为如此，当面对一个书法家的作品时，我更关心艺术家个人的经验，更看重他所选择的语言形式，是否和个人的气质、生活方式、艺术态度相一致。 [详细...]

在书法篆刻界，赵山亭的名字总是与楚系文字书法篆刻联系在一起，别具风采、别有风韵的楚系文字书法和篆刻常常令人耳目一新，是一道独具神采的风景。赵山亭的楚系文字书法篆刻代表了他对传统文化的价值取向和一个艺术信徒的信念，容纳着一位书法篆刻家的艺术理想、创造力和思想观念，昭示着作者对已经淡出我们视野的远古文字精神精义的再发现、再开掘、再利用。值得关注，值得赏玩，更值得研究。当十多年前山亭转入楚系文字书法的研究、整理和创作后，他就全身心地沉迷其中，没有动摇过，没有犹豫过。多年前我盛赞过山亭对楚系文字书法的选择和深度研究，也提出过批评意见。如今，我对山亭更加充满敬意，这些年，他没有跟着书坛的种 [详细...]

当二十世纪八十年代中国书法界大张旗鼓地讨论书法美学、书法是什么的时候，没有多少人想到中国的书法艺术会快速走向造型，更确切地说是是回归造型，少数优秀的书法家快速地在进入古代书法作品内核的同时抓住了形式这一核心，王镛、石开、郭子绪、沃兴华、乐泉、曾来德等中国当代最优秀的书法家无不是在追溯古迹中找到自我和个性的。我们应该感谢那场书法美学的讨论，更令人十分向往的是那时的书法美学的讨论不论观点如何，都是那样地真诚和专注，从那以后，中国的书坛再也没有了那种对学术的热情和热忱，今天我们能看到的是什么，大家都清楚。作为书法爱好者，我已有好些年不怎么关心中国书法界的事了，看着满眼的劣质作品，让人深感不快，不如 [详细...]

郑虎林，1969年生于西和县，2001年毕业于西北师大美术系，系中国书法家协会会员，甘肃省书协创作委员会会员。书法创作曾入选全国第三届楹联大展、首届中国书法“兰亭奖”作品展、全国第五届楹联展获二等奖等十多次专业性展览并获奖。2006年荣登上海《书法》杂志“中国书坛百强榜”。 在见到郑虎林书法之前，我对传统书法和现代书法的边界缺乏一种清醒的自觉意识，审美情趣受传统书艺典雅中和之美的左右，一直停留在对历代碑帖相当泛化的认知层面，始终难脱古人窠臼，对于真正具有独创性的现代书法反而视而不见。长期以来，大多数当代人书写的“传统 [详细...]

基本上拿的是拍卖图册，也有拿着《少儿百科全书》或者其它什么的，四方拍卖公司的数十位员工围拢在李恒滨书记的周围，让他用签字笔写下诸如"厚德载物""上善若水""随缘""弘毅"之类的题勉。李书记应着，微笑着，几乎是毕恭毕敬地满足每个"冰粉"的要求，一旁的四方拍卖公司董事长瞿金叶眉飞色舞，另一旁的中央人民广播电台甘肃记者站站长孟永辉则神情悦怡。 2008年12月3日，寒流袭掠大半个中国。是日，兰州新雪初降，银花飘舞。而四方拍卖公司举办的《李恒滨书法作品专场义拍》新闻预热会场，则因几乎所有中央驻 [详细...]

郭云对书法营养的汲取，可能参照了人体那一种形式，边摄取边消化边吸收的方式，只要看到眼中的东西，经过一番思索即能表现在她的创作中，这种思维的敏捷与提炼的快速成了一种科学的模式，使一般意义上“书法”的“法”变成了为我所用的法，她在借鉴挪用的过程中，又能够突出自我构想，融入新的理念，这是她思想的独到之处，改变了一般人依靠长期书写习惯来生成风格模式而转移到理性把握上来，其间对于性情的张扬也同时调动到了一个高度，做到了灵性与理性的交融互动，由此而生成了一个“活”字，她笔下的文字真有一种激情在流泻。 记得两年前她开始 [详细...]

“人只有献身于社会，才能找出那短暂而有风险的生命的意义”用爱因斯坦的名言来打开我对王文成老师的书法感言。王文成，1942年出生，北京市顺义人，是一位农民书法艺术家。自幼酷爱书法。03年毕业于中国书法协会培训中心研修班和首都师范大学第九届书法硕士研究生课程班，师承欧阳中石先生。 欣赏王文成的作品再三，最深的印象是潇洒走笔，才情毕露。搞书法的都知道，行草是最见个性，最见功力的，如果单幅行草，是比较容易表演的，但长卷行草，就须在字体、字意，用纸、用笔，篇幅大小，字多字少等诸多方面去求变求新，就不那么容易了。王文成善于行草，我想这与他的豪放脾性不无关系。王文成是农民之 [详细...]

　面对黄宾虹的书法作品，孤立地评价其风格渊源及成就，总觉不妥；将他定位为“画家书法”，也会觉得不够。所以，我们不如把视点首先放在他的书法观上，即有关书法的理念，包括他于古文字研究、笔法研究的独特见解，或许可扪及黄宾虹艺术世界的灵魂或谓根基，由此来看他的书法实践，方可有所依据。 　　黄宾虹的成功模式是“大器晚成”，即一生修炼，暮年方得成果。当然，一个画家，尤其开一代风气的宗师，他的成长和成功，并不仅仅取决其本人的资质天赋，画史发展本身的规律，所身处的历史机缘，也在制约着画家成功的可能性和途径。但是，本文还是期望在大致把握这一大的画 [详细...]