作为具有中国文化特征和审美精神载体的水墨画，与西方绘画的油画、版画等画种不同，它并不是单纯的画种，而是我们在全球化背景下参与国际艺术对话的资源。在面对水墨画如何实现当代转型的难题时，邹明老师结合时代新变，在当下社会中寻求新的图像符号、寻找新的文化内涵、进行新的笔墨表达，拓展了水墨的边界，结合综合材料绘画的介入，主张自由绘画的精神，不拘一格，丰富了水墨画的表现视域。
都市水墨是邹明老师在深圳30多年来一直坚守的一个课题，他试图用水墨表现钢筋水泥的温度，在理性和抽象的物象载体中表现感性的人文情感。他以盐田港为题材创作的“巨擎入云天”被中国国家博物馆收藏，也是他都市水墨阶段性创作的一个收获。大漠胡杨是他近年来到新疆写生之后创作的一个系列，泼墨与大笔写意相融合，自由奔放，酣畅淋漓，气魄之大令人震撼。巨幅水墨“大漠生灵”是他2017年在北京工作室创作的作品，历时两个多月精心绘制，之后几年又反复调整，从中可以领略到他用笔墨塑造的胡杨之神韵。水墨水乡系列是他上世纪90年代以来坚持不懈的表现题材，以独特的视角和生活感受表现别开生面富有个性的江南水乡，不同于常见的小桥流水柔美秀丽，他笔下的江南有时光流淌的沧桑，有过去时光的回望，凝重、浑厚，独树一帜，形成他独特的个人水墨语言。写生路上系列精选了他近年来国内外写生的部分作品，他多年来孜孜不倦坚持写生，有人戏称邹明的生活不是在写生就是在写生的路上，这或许是他的一个生活常态。从他的写生作品中我们可以感受到不同的心情、不同的想法、不同的表现，亦如他所坚持的以物写我，物我相融。
展览是一个风向标，邹明老师所追求的艺术风格与探索精神一定能够为山西艺术界以正确的导向，从而加深山西观众对当代水墨艺术的认知，潜移默化地提升民众的艺术审美与文化情趣，推动文化艺术生态的整体提升。
（文/高鑫玺）
