在当代帖学复兴及对传统经典帖学深入挖掘、探索的过程中，学院专业化书家的优势已日渐凸显。作为当代帖学的大本营，从中国美术学院、南京艺术学院书法专业毕业的学生中，已涌现出多位对传统帖学有深入理解和研悟的青年书家，其中陈忠康无疑是极为卓荦的人物，而他在当代书坛的广泛影响也证实了这一点。 陈忠康对二王帖学的研悟是借助学院化理路实现的，这即是写实临摹和单元分解训练。应该说，这还是一种较为西化的手段，不过它在学院化书法专业教学中却起到了神效。推想起来，原因也很简单，在二王笔法已失传的本世纪，在无家学薪传的背景下，要想接近二王原典，也只有靠这种刻意逼近、还原的方法了。至少这种方法有一个先在 [详细...]

在当代书坛，管峻显然不是一个大红大紫的人物，但你又绝对不能忽视他的存在。他以心性的沉潜和对古典的守护居于江左，以颇为个性化的自守方式，在众声喧哗的当代书坛赢得了牢固的一席之位。 管峻的书法是偏于古典的，这种价值选择似乎与他内敛的个性有关。风格即人，他的书法表现出他的优雅个性，而他也在不动声色中追寻着书法的古雅。这种心性与书法合二为一，使管峻的书法表现出人格本体论的真实。在管峻成名的20世纪90年代初，书法激进主义笼罩书坛，风格主义和主体论成为书法的时代精神气候。尚碑思潮和民间化思潮倾动书坛朝野，创新构成这个时期青年书家阶层的主导意志。在这个背景下，经典传统乃至二王体系都褪去了 [详细...]

3月13日《南方都市报》载，在今年的全国两会上，郁钧剑、宋祖英、黄宏、关牧村等21位文艺界的政协委员联名递交了一份关于《小学增设繁体字教育的提案》，建议在小学开始设置繁体字教育，将中国文化的根传承下去。 不可否认，简化字的全面普及确实造成了当前这种大多数国民不认识繁体字的局面，但这却不足以对中国文化的传承造成危害，因为与废除繁体字的初始阶段不同，大量的重要古代文化典籍已经都有了简化字的版本，对普通大众而言，接触或了解中国的传统文化未必一定要借助于繁体字的书籍。而对于那些中国传统文化的研究者而言，繁体字也并非什么大的障碍，就如笔者，从来没接受过什么“繁体字教育&rd [详细...]

书法艺术是中国人建立在汉字书写基础上的审美形（心）态，至少包括中国人追求书写和追求审美两个层面上的内容。中国书法评论经过自秦汉至今漫长的发展历程，有趣的是历代书法评论在追求书写和追求审美两个层面上呈现详实侧重不一的阐释，权衡这种侧重正好为我们揭示了历代中国人对书法艺术的审美倾向与追求。 一、中国历代书论对笔画、笔顺、字体、章法等评论对象的不同侧重，呈现出中国人对书法艺术审美追求从局部到整体的推进过程，体现出中国人孜孜不倦的追求精神和开拓意识。 　　蔡邕曾指出作为象形文字范畴的汉字，其本质是对客观事物形态的某种模拟，作为书写汉字的艺术—— [详细...]

书法作品属于视觉艺术品，真迹唯独这一件，因收藏、观赏、学习的需要，须制作复制品。中国古代书法作品的复制品，称作“摹本”或“拓本”。摹本产生于何时？难以确考。南朝刘宋虞龢亲见秘府所藏三国时期魏国书法家钟繇的“拓书”697字，为晋代时制作，这是文献记载最早的名家书迹的摹本。 古代制作复制品的方法是摹（或拓），“摹本”是因制作方法而得名。怎样摹？唐以前书学文献的记载极少。南朝梁茅山道教领袖陶弘景《与梁武帝论书启》（约529年）使用的“比廓摹”、“摹填& [详细...]

田绍登是20世纪90年代风格主义时期崛起于书坛的代表性人物。他的卓荦之处在于他既顺应了其时左右时代审美思潮的书法民间化取向，强化个性表现与视觉造型意识，同时，又立足经典文本，在书法文脉上固守了书法文人化传统。这是田绍登能够预计时风，而又超越时风的根基所在。 20世纪80年代中期以来，随着书法的全面复兴和文化多元主义的实现，书家谋求在开放的视阈中实现历史的超越。而这种超越性实践是在两个层面展开的：一是承续了碑学的民间化取向并加以范式扩散，扩充延展了碑学的固有范畴，在长时段的历史追寻中，引入近现代考古学成果，将流沙坠简、魏晋残纸、砖铭造像引入创作领域，从而形成后碑学格局；二是反拨 [详细...]

张俊东是北京大学书法研究所招收研究生班中首位取得硕士学位的研究生，而《王羲之笔法及其流变研究》是他的硕士论文。 北大招收书法硕士，基于以下几个方面的考虑：一是在综合性大学中开设中国国粹——书法专业，尤其在中国最高学府北大招收书法研究生，使中国书法长期不能在综合性大学中设置的历史就此终结；二是以此促进当代大学教育重视书法文化，使书法教育从大学的边缘进入当代教育体制中心；三是使书法通过高等学府进入更广阔的大文化视野，由技近乎道而成为国家“文化软实力”的重要组成部分；四是将80年前蔡元培先生组建“书法研究会”的 [详细...]

李泽厚先生说：“魏晋在中国历史上是一个重大变化时期。无论经济、政治、军事、文化和整个意识形态，包括哲学、宗教、文艺等，都经历转折。这是继先秦之后第二次社会形态的变异所带来的。” “经历转折”就是在哲学打破了汉代儒学的大一统局面，在宗教上打破了名教大一统的秩序，在文艺上开启了“人的觉醒”。正因为“人的觉醒”，魏晋时代正如宗白华先生说：“却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”在这个似乎毫无归宿的政治纷乱的时代，人们经 [详细...]

黄庭坚是崛起在北宋文坛的一位杰出的诗人、词人和书法家。黄庭坚的书法承先启后，独树一帜，对当时和后代产生了巨大影响，在北宋及以后的数百年间，许多书法家、评沦家都．盛赞黄庭坚书法的独特风格和艺术成就．给予黄书以极高的评价。《宋史·黄庭坚传》云：“山谷善草书，楷法亦自成一家。”宋徽宗云：“黄书如抱道足之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意。”宋代诗人陈师道在《何郎中出示黄公草书四首》之一中赞道：“龙蛇起伏世无前，江汉渊回语更妍。好事无须一赏足，藏家不必万人传。”岳珂(岳飞之孙)在《山谷范滂传》中写道：&ldqu [详细...]

近些年来，书家提笔的机会渐渐多起来。书家提笔，在捧场的旁观者看来或许是一件极荣耀的事——或龙飞凤舞，或儒雅娟秀，总要以平日刻苦习练的结果示人。但是那千篇一律的用词选择，却又常令人难堪。即便是书法名家，刚一提笔，用词内容常常早已被捧场者猜个八九不离十。所以那荣耀中总难免带有一丝尴尬。有鉴于此，一些可供书法家做“灵活选择”的书应运而生，比如“书家必携”、“书家墨场必携”、“书画用题词撷英”，等等。选择是宽泛了，但是“活动余地”仍然有限，尤其不能针对受赠方 [详细...]